Ob festivalu v Gornji Radgoni tudi več razstav
Pri nekdanji carinarnici so na ogled dela kar štirih ustvarjalcev
Za hitre novice, aktualne teme in zanimive vsebine izberite Svet24 za svoj prednostni vir na Googlu.
Nastavi
Še do nedelje bosta Gornja Radgona in avstrijska Radgona prizorišči edinstvenega festivala Water & Light, ki med 18. in 22. uro obe mesti spreminja v prostor prepletanja umetnosti, svetlobnih instalacij, naravne dediščine in kulinarike. Med 12 umetniškimi instalacijami je tudi ena ob stari carinarnici na slovenski strani, kjer so na ogled še razstave, nedavno odprte v okviru projekta CestArt Papeer! Metamorfoze v umetnosti.
V notranjosti carinarnice se s svojimi deli predstavljata Petja Kolenko in Magdalena Pfeifer. Likovno ustvarjanje Petje Kolenko temelji na ponovni uporabi in reciklaži odpadnih materialov ter že odsluženih likovnih del. Najpogosteje ustvarja v različnih oblikah kolaža, pri čemer uporablja tudi odpadno plastiko, embalažo, folije in druge materiale. Posebno mesto v njenem opusu ima kolaž iz toplotno obdelanih plastičnih mas, s katerim iz različnih plasti materialov oblikuje zanimive teksture, barvne prehode in reliefne površine. V zadnjih letih se posveča tudi klasičnemu »cut'n'paste« kolažu in kolažni montaži. Z izrezanimi podobami ustvarja nove pomene ter gradi domišljijske in pogosto presenetljive vizualne svetove. Pomemben vir navdiha ji je glasba, zato v svojih delih raziskuje povezave med glasbenim in likovnim izražanjem. Motive črpa iz alternativnih subkultur 20. stoletja in besedil popularnih pesmi, glasbene vsebine pa preoblikuje v podobe, ki postajajo osebne pripovedi, asociacije, spomini in odsevi različnih čustvenih stanj. Njeno ustvarjanje se dotika tudi okoljskih in družbenih vprašanj ter položaja žensk v družbi.
Magdalena Pfeifer v svojem delu raziskuje prehajanje med slikarstvom, fotografijo in gibljivo sliko. S kolažem in dvojnimi ekspozicijami ustvarja večplastne podobe, v katerih se prepletajo različni trenutki, spomini in občutja. Njeno ustvarjalno izhodišče je kolaž, ki ga skozi fotografijo razvija v serije dvojnih ekspozicij. Posamezne fotografske podobe tako postajajo vmesna stopnja med statično sliko in filmom, kjer plastenje, ponavljanje in zaporedje odpirajo prostor za nastajanje novih vizualnih zgodb.
Dialog med naravo in mestom
Umetniške vsebine se ne končajo v notranjosti carinarnice, temveč se nadaljujejo tudi v parku ob njej. Tam je na ogled fotografska razstava Dialogi/Bel dim, rjav odblesk, na kateri svoja dela predstavljata priznana slovenska fotografska ustvarjalca Vanja Bućan in Nik Erik Neubauer. Razstava združuje dve izrazito različni fotografski seriji, ki vsaka po svoje raziskujeta sodobni svet in odnose, ki ga oblikujejo. Vanja Bućan se v seriji Dialogi s pomočjo fotografije, kolaža in plastenja podob posveča odnosu med človekom in naravo ter odpira vprašanja o mejah med resničnostjo in fikcijo.
Nik Erik Neubauer pa v seriji Bel dim, rjav odblesk, ki je nastala med njegovim rezidenčnim bivanjem v New Yorku, z neposredno ulično fotografijo dokumentira življenje mesta, njegove prebivalce in družbene kontraste, ki se skrivajo za podobo ameriških sanj. Čeprav fotografa uporabljata različna vizualna jezika, njuna dela povezuje zanimanje za človeka, prostor in načine, kako podobe vplivajo na naše razumevanje sveta. Razstava tako vzpostavlja dialog med naravo in mestom, konstrukcijo in dokumentom ter intimnim pogledom in širšo družbeno resničnostjo. Tudi te razstave bodo na ogled še do nedelje, tako da ne zamudite priložnosti za ogled.
Prijavite se na e-novice in bodite vedno na tekočem z novicami, dogodki in zgodbami iz vašega okolja.